Cosa fare a Genova e dintorni nel week end: tutti gli appuntamenti per sabato 9 e domenica 10 agosto

EVENTI

SHOPPING DAY A TORRIGLIA

Domenica 10 agosto

Torna a Torriglia la nona edizione dello Shopping Day, in programma domenica 10 agosto. L’evento fieristico, ormai appuntamento fisso dell’estate, porta nel cuore dell’entroterra genovese un mix di prodotti di qualità, intrattenimento e valorizzazione del territorio.

Oltre cento espositori da tutta la Liguria animeranno le vie del borgo, suddivisi in aree tematiche – alimentari, artigianato, hobbisti e merci varie – tutte in zona pedonale, per una passeggiata in totale libertà. Tra i protagonisti non mancheranno le specialità tipiche del territorio, come i celebri canestrelletti delle pasticcerie locali, miele, formaggi, salumi e vini, ma anche articoli di abbigliamento, calzature, oggettistica, piante e fiori.

La fiera sarà aperta dalle 8.30 alle 19 e sarà disponibile il parcheggio gratuito. Un’occasione perfetta per vivere una giornata tra acquisti e natura, esplorando Torriglia – porta dell’Alta Val Trebbia – con il suo centro storico, il quadro della “Bella di Torriglia”, il Castello dei Fieschi e il Parco del Principe. Ideale anche per proseguire la gita nei comuni vicini o tra i sentieri del Parco dell’Antola. A soli 20 minuti da Genova.

L’iniziativa è ideata e organizzata dal Consorzio Val Trebbia, con il patrocinio gratuito del Comune di Torriglia. Per info e aggiornamenti: pagina Facebook Consorzio Val Trebbia.

SAGRA DEL TOTANO FRITTO E DELLO SPORT A CASARZA LIGURE

Sabato 9 agosto

Dal 5 al 9 agosto 2025, Casarza Ligure rinnova l'appuntamento con uno degli eventi più attesi dell’estate: la Sagra del Totano fritto e dello Sport. Nella cornice di piazza Unicef, a partire dalle 19, si accendono le griglie e si apparecchiano i tavoli, anche al coperto, per accogliere residenti e turisti in cinque serate all’insegna della cucina tipica e del divertimento.

Il menù propone specialità di mare e di terra: dalle trofie al pesto ai paccheri con ragù di pesce, dagli spaghetti allo scoglio ai muscoli marinati, senza dimenticare i totani fritti, le acciughe, i ciuffi di calamaro, i testaieu e la salsiccia di Castiglione alla piastra. Ogni sera, musica dal vivo e ballo con orchestra completano l’esperienza di festa tra le alture di Sestri Levante.

FESTA DELLA MADONNA DEI FIORI

Fino all'11 agosto

Torna a Moconesi, in Val Fontanabuona, la tradizionale Festa Madonna dei Fiori, che si svolgerà dall’8 all’11 agosto 2025 con il patrocinio della Regione Liguria e del Comune di Moconesi. Quattro giorni di festeggiamenti con stand gastronomici dove si potranno gustare specialità locali, tra cui la famosa focaccia al formaggio e l’asado, disponibile venerdì e domenica. L’evento prevede anche un servizio ai tavoli fino alle 22:00 e un ampio parcheggio a disposizione dei visitatori.

Il programma musicale vedrà esibirsi gruppi come “Anna Maria Allegretti” venerdì, l’orchestra di Giorgio Alessandro sabato e lunedì alle 21:00. Domenica alle 20:45 si terrà l’omaggio floreale alle signore della comunità e una pesca di beneficenza.

IN VIAGGIO CON IL CAPITANO A CASTELLO D'ALBERTIS

Domenica 10 agosto

Domenica 10 agosto alle ore 11:00, al Castello D’Albertis – Museo delle Culture del Mondo di Genova, è in programma la visita accompagnata “In viaggio con il Capitano”, organizzata dai Servizi Educativi della Cooperativa Solidarietà e Lavoro. L’evento propone un’affascinante immersione nelle avventure del Capitano Enrico d’Albertis, con particolare focus sulla sua celebre traversata atlantica del 1983, quando seguì la rotta di Cristoforo Colombo a bordo del cutter Corsaro, utilizzando strumenti nautici d’epoca.

La visita, al costo di 6 euro più il biglietto d’ingresso, richiede la prenotazione entro le 16:00 di sabato 9 agosto ed è confermata con un minimo di 10 partecipanti. Il museo è facilmente raggiungibile anche con l’ascensore di Montegalletto dalla Stazione Principe.

Per info e prenotazioni: telefono 010 5578280 o email biglietteriadalbertis@comune.genova.it.
Corso Dogali 18, Genova.

MUSICA E SPETTACOLI

'STORIE SCONCERTANTI' DI DARIO VERGASSOLA A PIEVE LIGURE

Sabato 9 agosto

Si conclude sabato 9 agosto lo “Scali a mare Pieve Ligure Art Festival” con lo spettacolo Storie sconcertanti di Dario Vergassola, in scena alle 21 allo Scalo Torre, tra le scogliere affacciate sul mare.

Il comico spezzino porta sul palco il meglio del suo repertorio di interviste surreali, tra riflessioni esilaranti sul rapporto tra uomo e Natura, battute taglienti e racconti di vita. Uno show che mescola ironia, attualità e un forte legame con il mare ligure.

Il festival, ideato da Sergio Maifredi e prodotto dal Teatro Pubblico Ligure, da 18 anni anima gli “scali” di Pieve Ligure, angoli nascosti raggiungibili dalle creuze. L’ingresso è libero fino a esaurimento posti; in caso di pioggia lo spettacolo si terrà al Teatro Massone.

ANTONIO ORNANO in 'ORNY FANS' A SESTRI LEVANTE

Domenica 10 agosto

Domenica 10 agosto alle ore 21:30 il Teatro Conchiglia di Sestri Levante ospita Antonio Ornano con il suo spettacolo “Orny Fans”. Lo spettacolo è una festa comica in cui Ornano rievoca l’etologo esperto di animali che segnò il suo esordio a Zelig. In chiave ironica e coinvolgente, vengono esplorate le dinamiche della coppia contemporanea, mettendo in luce il ruolo sempre più messo in discussione del maschio in famiglia, tra donne forti e figli ribelli. 

SOGNI E VISIONI DELLA MUSICA DA FILM 

Sabato 9 agosto 

Sabato 9 agosto, alle ore 21:30, all'Arena Conchigli di Sestri Levante, va in scena l’appuntamento “Sogni e visioni della musica da film”. Un concerto narrato che celebra le colonne sonore più celebri del cinema, quei capolavori musicali capaci di vivere oltre lo schermo e di trasportare l’ascoltatore in dimensioni emotive profonde. Un viaggio sonoro emozionante che unisce la magia della musica al fascino delle storie raccontate dal grande schermo. I biglietti sono disponibili sui siti di Sestri Levante e PMPro.

CONCERTO ITINERANTE A CAMPO LIGURE

Sabato 9 agosto

Sabato 9 agosto torna a Campo Ligure il Concerto Itinerante, giunto alla XXVIII edizione e ormai tappa fissa dell’estate locale. L’evento, organizzato dal Comune con il supporto della Banda Cittadina e delle associazioni del paese, propone un viaggio musicale attraverso il centro storico illuminato da centinaia di lumini.

Il pubblico, suddiviso in gruppi, sarà guidato lungo un percorso che toccherà diversi angoli suggestivi del borgo, dove si alterneranno esibizioni live di generi musicali diversi. L’edizione 2025 vedrà protagonisti il Quartetto Diva con omaggi alle voci femminili italiane, la Conte Brass Band in stile New Orleans, il Duo Pianovox con repertorio cantautorale genovese e il Duo Procopio/Schiaffino con sonorità dall’Est Europa e dall’Asia.

MOSTRE E MUSEI

SULLE ONDE IN CERCA DELLA LIBERTÀ

Fino al 29 agosto

Il Galata Museo del Mare presenta la mostra personale dell’artista canadese Louise Durocher dal titolo Sulle onde in cerca della libertà, curata da Luciano Caprile.  La mostra, visitabile fino al 29 agosto 2025 nella Galleria delle Esposizioni, propone dieci sculture in marmo di Carrara e granito nero dello Zimbabwe, realizzate tra il 2019 e il 2024. Queste opere di piccole e medie dimensioni raccontano il legame profondo fra l’essere umano e il mare, evocandone non solo la fisicità ma l’interezza emotiva.

I visitatori sono accolti da un percorso immersivo scandito da pareti nere, che culmina in un video in cui l’artista condivide il proprio pensiero. Attraverso le sue sculture – come La Vague Noire, Hopee Abbraccio – Louise Durocher invita a riflettere sul mare come metafora di speranza e libertà.

Nata a Montréal, con un percorso che spazia tra le Belle Arti e l’architettura, Durocher vive tra Seattle e Querceta e ha esposto in numerosi Paesi nel mondo. Il catalogo della mostra, pubblicato da AW Books, contiene testi critici e fotografie delle opere.

Luciano Caprile, nel suo saggio critico, sottolinea come le sculture di Durocher siano “forme di mare compiuto”, capaci di trasformare la materia in simbolo di verità e libertà, coinvolgendo emotivamente lo spettatore in un viaggio interiore.

JACOPO BENASSI LIBERO!

Fino al 14 settembre

Apre a Palazzo Ducale di Genova Jacopo Benassi Libero!, la grande personale dedicata alla produzione più recente dell’artista fotografo, che raccoglie oltre cento opere realizzate negli ultimi sette anni di attività.

La mostra - curata da Francesco Zanot e allestita negli spazi della Loggia degli Abati dal 12 luglio al 14 settembre - fa il punto sulla ricerca più recente di Benassi, dal 2018 a oggi, concentrandosi sui passaggi fondamentali che lo hanno condotto allo sviluppo di un linguaggio personale, complesso e riconoscibile in cui si fondono fotografia, scultura, pittura, musica e performance. Al centro del progetto espositivo il lavoro di decostruzione del corpo della fotografia e della visione fotografica.

Attraverso una grande installazione che collega e intreccia tra loro oltre cento opere, tra le più celebri dell’artista e produzioni inedite, l’esposizione si interroga sul ruolo della fotografia oggi e sulla sua capacità di resistere e confrontarsi con il contemporaneo. Per Jacopo Benassi la fotografia non è infatti soltanto uno strumento di rappresentazione, ma principalmente di azione e trasformazione, e l’immagine un dispositivo aperto.

Biglietti:

Dal 12 al 31 luglio: intero 5 euro; ridotto 3 euro comprensivo dell’ingresso ai Saloni;

Dall’1 agosto al 14 settembre: intero 8 euro; ridotto 6 euro comprensivo dell’ingresso ai Saloni e alla Cappella. 

TERRA E MARE

Fino al 19 ottobre

Il Galata Museo del Mare ospita, dal 3 luglio al 19 ottobre 2025, la mostra "Terra e Mare" dedicata all’opera di Adriano Leverone (1953–2022), artista, ceramista e scultore tra i più significativi della scena italiana contemporanea. L’esposizione, curata dalla Galleria San Lorenzo al Ducale, sarà inaugurata giovedì 3 luglio alle ore 18:00 con ingresso libero presso la Saletta dell’Arte.

L’esposizione raccoglie una selezione di circa 30 sculture in grès e due opere in bronzo realizzate tra il 1990 e il 2010, periodo in cui Leverone elabora il ciclo "Terra e Mare". Attraverso forme essenziali e cromie intense – azzurri marini e ocra terrosi – l’artista mette in scena l’armonia fra opposti: mare e terra, ghiaccio e fuoco, energia e quiete. Alcune opere si articolano in corpi rotanti, evocando un dialogo dinamico e simbolico tra forze naturali. In mostra anche due sculture in bronzo della serie "Armigeri", opere del ciclo "Autorità" (1999–2011), inserite nel percorso tematico “Genova e la guerra nel Mediterraneo”.

Nell’atrio del museo sarà visibile l’imponente "Terra e Mare" (1992), installazione composta da undici elementi (dimensioni complessive: 300x170x40 cm), già esposta al 48° Premio Faenza. A corredo della mostra verrà pubblicato un catalogo a colori di 100 pagine con testo critico di Luciano Caprile.

Dal 4 luglio si potrà visitare la mostra tutti i giorni dalle 10:00 alle 19:00, inclusa nel biglietto del Museo.

RISORGIMENTO AGITATO. Sediziosi o celebrativi: i fazzoletti patriottici di Casa Mazzini

Fino al 30 settembre

Ha aperto le porte a Casa Mazzini, sede del Museo del Risorgimento in via Lomellini, l’esposizione Risorgimento agitato, una mostra originale che raccoglie e racconta la più importante collezione italiana di fazzoletti risorgimentali. Curata da Massimo Angelini, conservatore del museo, e allestita da Elio Micco, l’esposizione propone una selezione di carré, per lo più in seta, prodotti tra il 1847 e il 1912. Tra i pezzi più singolari, il fazzoletto con l’effigie di Balilla, uno dedicato a una congiura mai accaduta del 1847 — vera e propria “fake news” ottocentesca — e una rara tavola didattica massonica in seta.

Nel biennio 1847-1849, in un clima di maggiore libertà, l’entusiasmo patriottico trovò espressione anche attraverso la produzione di questi accessori, che artigiani e commercianti poterono finalmente vendere e diffondere pubblicamente. I fazzoletti politici del periodo riportavano ritratti di figure di spicco del movimento nazionale — come Pio IX, Carlo Alberto e Leopoldo II — slogan, testi significativi o addirittura copie di editti e decreti importanti. I colori utilizzati seguivano le bandiere degli stati riformatori e, progressivamente, il verde, il bianco e il rosso del tricolore italiano.

La mostra si amplia anche ad altri oggetti della collezione del museo, reinterpretati in chiave patriottica: tra questi un paravento del 1850 decorato con immagini tratte da riviste e un plaid che avvolse, nei rispettivi momenti della morte, Carlo Cattaneo nel 1869 e Giuseppe Mazzini nel 1872. Presso la biglietteria del museo sono disponibili i cataloghi della mostra: Risorgimento agitato (120 pagine parzialmente a colori) e Lo sciallo del Risorgimento (36 pagine interamente a colori).

20 X 20. VENTI OPERE PER I VENT'ANNI DELLA WOLFSONIANA. 2005-2025

Fino al 19 ottobre

La Wolfsoniana di Nervi celebra il suo ventesimo anniversario con la mostra “20 x 20. Venti opere per i vent’anni della Wolfsoniana”, in programma dal 22 maggio al 19 ottobre 2025. L’esposizione, curata da Matteo Fochessati e Anna Vyazemtseva, propone un percorso tra venti capolavori scelti per raccontare la ricchezza e l’originalità della collezione del museo.

Tra le opere in mostra spiccano il ciclo inedito di pastelli e acquerelli di Sexto Canegallo, sculture di Leonardo Bistolfi, Alimondo Ciampi, Mario Palanti e George Adam Graff, e testimonianze del Futurismo come l’aeropittura di Renato Di Bosso e il celebre volume in latta di Tullio D’Albissola. Ampio spazio anche alle arti decorative, con arredi della Stazione Centrale di Milano, ceramiche di Tommaso Cascella e Richard Ginori, vetri S.A.L.I.R. e Fontana Arte, lampade storiche e un bozzetto di Filippo Romoli.

In vent’anni di attività, la Wolfsoniana ha ospitato oltre trenta mostre, eventi culturali e collaborazioni con istituzioni italiane e internazionali, arricchendo costantemente la propria collezione grazie a donazioni, comodati e acquisizioni. Il museo, nato dalla generosità di Mitchell Wolfson Jr., si è distinto come laboratorio dinamico di iniziative culturali, con una forte vocazione alla ricerca e alla divulgazione.

SGUARDI SU STAGLIENO

Fino al 31 agosto

Sarà visitabile dal 21 giugno al 31 agosto nel mezzanino del II piano nobile di Palazzo Rosso, la mostra fotografica Sguardi su Staglieno, a cura di Andreana Serra e Gloria Viale, con la collaborazione di Elisabetta Papone.

L'esposizione - che si inserisce nella programmazione culturale di Genova e l’800, un anno di eventi per celebrare arte, storia e cultura di un secolo d’oro per la città - propone lo sguardo poetico, disincantato, documentario, erotico, ravvicinato, idealizzante, realistico, storicizzato di importanti fotografi che hanno interpretato con il loro lavoro il Cimitero Monumentale di Staglieno.

Attraverso i progetti di Carlo Barabino e del suo allievo-collaboratore Giovanni Battista Resasco, i disegni di Santo Varni, passando per le fotografie coeve di Alfred Noack (1833-1895) e Celéstin Degoix (1825-1902) si ripercorre la nascita e la crescita della fisionomia architettonica e simbolica di questo luogo, inaugurato nel 1851, che rappresenta l’operazione urbanistica più importante della seconda metà del XIX secolo a Genova.

La mostra è arricchita da cartoline, pubblicazioni e immagini divulgative che sottolineano la fortuna iconografica del Cimitero Monumentale di Staglieno tra Ottocento e Novecento, fino alla cover di alcuni vinili dei gruppi musicali Joy Division e degli Angelic Upstarts.

Una sezione è dedicata a cinque autori della fotografia italiana del Novecento che dagli anni Sessanta fino al nuovo secolo, hanno dedicato a questo luogo progetti autoriali, facendone emergere un tema sociale e umano oltre il lato artistico. Tutte grandi firme che, con i loro scatti, si sono avvicinati a questo enorme monumento a cielo aperto per coglierne suggestioni in un gioco di sintonie e contrasti. Lisetta Carmi (1924-2022) con Erotismo e autoritarismo a Staglieno, Gianni Berengo Gardin (1930) con il reportage Staglieno, Giuliana Traverso (1930-2021) con Eros al cimitero. Le nude donne di Staglieno e Franco Fontana (1933) con Vita Nova.

Infine, inedito è un richiamo al cinema con Tazio Secchiaroli (1925-1998), fotografo d'assalto e di cinema, che da Federico Fellini fu inviato a Genova per un servizio fotografico dedicato al camposanto, per trarre ispirazioni e spunti forse per un set cinematografico, mai realizzato. In mostra saranno esposti questi provini, fino ad oggi mai pubblicati, che riportano le segnature e le scelte apportate a penna dal maestro.

L’esposizione è dedicata a Franco Sborgi (1944-2013), docente di storia dell’arte contemporanea dell’Università di Genova e grande studioso di Staglieno, conoscitore della cultura ottocentesca a Genova, i cui scritti sono una pietra miliare imprescindibile per le generazioni successive. La rassegna è stata organizzata dal Centro DocSAI del Comune di Genova, il cui Archivio fotografico storico conserva il materiale ottocentesco, esposto in mostra. Alcuni disegni progettuali, in particolare di Santo Varni, sono del Gabinetto Disegni e Stampe di Palazzo Rosso.

MUSE ED EROINE. LA DONNA NELL'ARTE GIAPPONESE TRA '600 E '800 AL MUSEO CHIOSSONE 

Fino al 16 novembre

Apre sabato 17 maggio, e sarà visitabile fino al 16 novembre al Museo d'Arte Orientale E. Chiossone, la mostra Muse ed eroine. La donna nell'arte giapponese tra '600 e '800, a cura del conservatore responsabile del museo Aurora Canepari.

La rassegna, che espone a rotazione oltre 80 opere della collezione Chiossone per tutelare le opere più fragili e proporre al pubblico un maggior numero di capolavori, si articola in due sezioni. Quella dedicata alle Muse presenta i più raffinati ritratti delle icone di bellezza dei secoli XVII e XVIII, cortigiane e geishe che dettavano moda e influenzavano lo stile di vita cittadina e l’arte. La sezione Eroine è invece caratterizzata da figure femminili di eccellenza nelle arti o altri talenti, in un paese dominato dagli uomini. Prima tra tutte la straordinaria Katsushika Oi figlia di Hokusai, il più famoso artista giapponese, e sua brillante allieva.

Di questa artista, una delle rarissime pittrici di periodo Edo, il Museo Chiossone conserva uno straordinario dipinto di importanza internazionale. La sezione narra le storie di scrittrici, poetesse e guerriere che si distinsero per i loro talenti e che sono ancora oggi d’ispirazione per le future generazioni. Sono in realtà sia muse che eroine anche le donne comuni, ritratte mentre lavorano o accudiscono i figli, che troviamo nelle stampe e nei dipinti ukiyoe, un vero e proprio scorcio di vita quotidiana dell’epoca. Le nostre protagoniste si presentano attraverso i dipinti (kakemono) e le stampe xilografiche realizzate dai più grandi artisti ukiyoe, come Utamaro, Hokusai e i membri della scuola Utagawa.

Completano l’allestimento preziose suppellettili in lacca per la cosmesi femminile ed eleganti ornamenti. Collaterali alla mostra, una serie di incontri, conferenze, laboratori e un calendario di visite guidate a cadenza mensile. La mostra, patrocinata da Consolato generale del Giappone a Milano e dall'Istituto di cultura giapponese di Roma, è inserita nella programmazione cittadina di Genova e l'Ottocento.

LIFE IN TRANSIT

Fino al 21 settembre

Il 29 maggio Villa delle Peschiere ospita la prima mostra personale in Italia delle opere di James Hawke, pittore britannico che ha conquistato il mercato europeo con le sue tele animate da personaggi ispirati alle villeggiature nel Mediterraneo. Con questa collezione, dal titolo Life in Transit, l’artista, presente il giorno dell’inaugurazione, trae ispirazione dal patrimonio marittimo, dalle spiagge cittadine, dall'architettura e dagli affreschi che sono unici a Genova e a Villa delle Peschiere e li restituisce con il suo tratto caratterizzato da colori vividi nelle 18 tele esposte nelle sale per essere ammirate dai visitatori della villa rinascimentale e dagli amanti dell’arte contemporanea.

Le opere, che potranno essere acquistate, rappresentano non solo scorci della città e delle spiagge per lo più di Genova, ma anche l'arte e l'architettura specifiche di Villa delle Peschiere. Ispirandosi alle scene mitologiche dipinte sulla volta del Salone d’Onore da Giovanni Battista Castello detto il Bergamasco, Hawke traspone i personaggi del riquadro principale su una spiaggia ligure, mettendo in atto un divertente spostamento di significato e di riferimenti visivi, in omaggio alle molteplici narrazioni e suggestioni che intrecciandosi nel tempo hanno costruito la storia della villa.

SOPRA E SOTTO IL MARE

Fino al 24 agosto 

Ha inaugurato il 2 agosto, presso la Galleria G.F. Grasso di Chiavari, la mostra “Sopra e sotto il nostro mare”, curata dagli artisti Angelo Franzini e Mino Alessio. L’evento, inserito nella rassegna L’Arte in Economica e patrocinato da Comune di Chiavari, Città Metropolitana di Genova, Regione Liguria e Fondazione Carige, celebra la bellezza e la vitalità del Mediterraneo ligure attraverso due prospettive artistiche complementari.

Le opere di Franzini raccontano i paesaggi costieri illuminati dal sole e intrisi di memoria, mentre Alessio, pittore autodidatta e fotografo subacqueo, restituisce la ricchezza e il movimento del mondo sommerso con pennellate vivaci e materiche. L’assessore Margherita Casaretto sottolinea come questa mostra rappresenti un dialogo tra diversi sguardi che invita a riscoprire il mare ligure in tutta la sua complessità.

La mostra sarà aperta fino al 24 agosto, con ingresso libero, visitabile ogni giorno dalle 18 alle 22. 

TUTANKHAMON: LA TOMBA, IL TESORO, LA MALEDIZIONE

Fino al 6 gennaio

E' stata prorogata fino al 6 gennaio 2026, nella prestigiosa location di Porta Siberia, la Mostra “Tutankhamon: La tomba, il tesoro, la maledizione”.

Il percorso espositivo offre l’occasione per il visitatore di conoscere la storia delle origini del Faraone Bambino e di rivivere passo per passo la ricostruzione storica della più grande scoperta archeologica, avvenuta nel 1922, grazie all’abilità e alla tenacia dell’archeologo Howard Carter. 

IL MUSEO IMPOSSIBILE

Fino al 6 gennaio

I Magazzini del Cotone di Genova si preparano ad ospitare "Il Museo Impossibile", una mostra che promette di ridefinire il concetto di esposizione. Lontano dalla staticità dei musei tradizionali, questa iniziativa si presenta come un percorso totalmente interattivo, offrendo ai visitatori l'opportunità di immergersi in oltre 60 attrazioni uniche, mai viste prima nel panorama italiano.

Il "Museo Impossibile" si configura come un'esperienza a 360 gradi, pensata per stimolare l'immaginazione e la creatività del pubblico di ogni età. L'enfasi è posta sul coinvolgimento attivo, con installazioni progettate per sorprendere e invitare all'interazione diretta. Attraverso giochi di ruolo e situazioni surreali, la mostra mira a offrire un'occasione di svago e di evasione dalla quotidianità.

Uno degli aspetti distintivi dell'esposizione è la forte componente visiva e ludica, con particolare attenzione alla possibilità di scattare fotografie e selfie che sfidano la percezione della realtà. Questo elemento punta a rendere l'esperienza condivisibile e memorabile, sfruttando la tendenza contemporanea alla documentazione visiva.

Sebbene i dettagli specifici sulle singole installazioni rimangano al momento non divulgati, gli organizzatori sottolineano come la mostra sia il risultato di un mix tra innovazione, invenzione e tecnologia. L'obiettivo dichiarato è quello di suscitare curiosità e stupore nel visitatore, offrendo un intrattenimento intelligente e stimolante.